Сериал Маленькие трагедии онлайн

После просмотра фильма «Маленькие трагедии», я пришел к выводу, что это настоящий драгоценный камень русской кинокультуры — образцовая экранизация шедевров классической литературы XX века. В этом фильме нет второстепенных персонажей; каждый участник вносит свой неповторимый вклад. Еще с юношеских лет запомнилась новелла «Моцарт и Сальери». Это произведение отличается прекрасной музыкальностью и глубиной интерпретации образа Сальери, которую воплотил актер Иннокентий Смоктуновский. Персонаж Моцарта в исполнении Валерия Золотухина также вызывает невероятное восхищение. Возникает вопрос: что такое истинный талант? Как жить, если ты постоянно ощущаешь свою бездарность, несмотря на все свои достоинства. Такая же тема поднимается и в новелле «Импровизатор». В этом сюжете две актерские звезды — Георгий Тараторкин и Сергей Юрский — играют роли Чарского и Импровизатора соответственно. Их творческое исполнение поражает своей глубиной и мастерством. Персонаж Чарского страдает, возможно, даже больше Сальери, который наслаждается плодами жизни — музыкой и красотой женщин. Герой Чарский не в состоянии разделить любовь с одной из самых привлекательных героинь (роль этой женщины блестяще исполнила Наталья Данилова), его внутренние конфликты мешают ему насладиться радостью жизни. Талант режиссера Михаила Швейцера особенно заметен в сюжетной линии об этом персонаже, где он органично интегрирует жизненный путь Чарского в замысел Александра Пушкина. В новелле «Пир во время чумы» актер Александр Трифонов мастерски воплотил образ Вальсингала, привлекая зрителя своей завораживающей игрой и магией голоса. Работа Швейцера является ярким примером тонкой режиссуры. Фильм «Маленькие трагедии» не только поднял его мастерство до недосягаемых высот, но и стал символом новой эпохи в советском и мировом кинематографе, демонстрируя, как искусно можно воплотить на экране сложные психологические сюжеты классической литературы.

Этот истинно галактический коллектив выдающихся личностей поражает воображение и заставляет глубоко размышлять. В их ряды входит удивительный Моцарт, изворотливый Сальери, знаменитый Гете, блестящий Пушкин, талантливые Высоцкий, Смоктуновский и Швейцер. Благодаря этим выдающимся композиторам, актерам и писателям возникла картина «Маленькие трагедии» — экранизация великолепного сочинения Александра Сергеевича Пушкина. В фильме затронуты всеобъемлющие темы, которые сложно назвать малыми: они охватывают фундаментальные вопросы бытия и человеческой природы — Добра и Зла, Предательства, Таланта и Гения. С каждым просмотром этого шедевра советского кино я замечаю новые противоречия, которые вызывают сомнение в прочности многих наших концепций честности и достоинства — тех самых представлений, на которых сейчас держится цивилизация. Почему же бес, воплощенный блестящим актером Николаем Кочегаровым, так похож внешне на Пушкина? В какое мгновение Гений превращается в Злодея, а Талант подступает к границам Среднего? И кто же является истинным источником этих жизненных трагедий: некая вымышленная сила или внутренняя грязь и подлость человеческой души, где обитают все палачи, злодеи и мучители? Этот фильм — легендарное произведение о людях, которые могут быть каждым из нас.

Хочу обратить внимание на подход создателей к воплощению концепции собрания трагедий Пушкина. Ответственность и мастерство здесь очевидны. Кроме того, актерский состав подобран с высокой профессиональной осознанностью. Особенно впечатляют Высоцкий и Смоктуновский — эти исполнители безусловно обогатили наш кинематограф своей уникальной игрой. Интересна также идея использовать некоторых актеров для роли в нескольких трагедиях одновременно. Возможно, есть и те, чьи выступления не придутся по душе зрителю. Не могу сказать, что Тараторкин, Юрский и Бурляев блещут на экране своей актерской игрой. По моему мнению, наиболее удачными из представленных трагедий можно назвать "Пир во время чумы", "Фауст", "Моцарт и Сальери" и "Скупой рыцарь". Вероятно, благодаря камерной обстановке акцент сделан на психологической проработке персонажей. Эти новеллы особенно впечатляют, а преображения Смоктуновского потрясают своей глубиной и силой. Он так полностью погружается в образы своих героев, что во время его монологов мне казалось, будто я сама ощущаю мощь его мыслей на коже. Я была буквально очарована мастерством актера, каким-то дьявольским даром перевоплощения. Особо стоит отметить выступление Золотухина. Однако некоторые второстепенные персонажи портят общую картину и иногда даже мешают насладиться этим в высшей степени увлекательным зрелищем.